18 вересня - 10 листопада, 2020
SomoS в Берліні, Німеччина
18 вересня - 10 листопада, 2020
SomoS в Берліні, Німеччина
З уявою та фантастикою як інструментами, групова виставка Futureless представляє безліч можливостей квір/феміністичного майбутнього на нашій все більш оцифрованій та екологічно нестабільній планеті. Куратор: Олівер Догерті.
З'являється покоління митців, які мріють про економічний прогрес і необмежене зростання. Водночас ми є свідками того, наскільки людство завдало земній кулі шкоди. Втрата майбутнього, яке дехто вважав великим і яскравим, залишає нас у стані без майбутнього. Така держава може здаватися водночас порожньою і зловісною, але водночас виглядає як перспективне місце для спекулятивної фантастики та фентезі. З глибокої точки зору, квір/феміністські голоси чітко просвічують цю безмайбутню порожнечу, пропонуючи бачення того, як суспільство може постійно формуватися та змінюватися по-різному. Що означає для квір/феміністської думки та мистецтва відсутність майбутнього? Як ми можемо мріяти та тлумачити сьогодення як його бачення з майбутнього?
Художники-/ціі, які беруть участь у груповій виставці Futureless, міркують над цими та іншими питаннями, визнаючи важливу історію квір-феміністичного футуризму. Виходячи з цієї історичної чутливості, Futureless розуміє квір/феміністське життя як існування в екосистемі; у постійному обміні з рештою природи та суспільства, що робить їх взаємозалежними. Таким чином різноманітні світи чи, можливо, всесвіти виникають із мистецьких творів, перформансів, майстер-класів і лекцій, представлених під час Futureless, світів, які детально описують творчі пропозиції для квір-феміністичного майбутнього, з вигадкою та реальністю, що постають у нерозплутуваних формах. Стоячи на тлі, сформованому постійними змінами відносин між людьми та земною кулею, Futureless дивиться вперед, розглядаючи політичну та ідеологічну порожнечу, що з'являється, як можливість уявити квір/феміністські мрії про майбутнє життя.
Прем'єра під час виставки Futureless - це триваюча серія акварельних малюнків на оригінальних міграційних документах, зібраних Куліковською протягом останніх семи років з різних країн. Документи детально описують бюрократичний шлях міграції художниці; оформлення віз, дозволів на проживання, реєстрація як ВПО з Криму після його анексії, а також численні листи про відмову. Роботи є частиною дослідницького процесу для художньої книги, яку зараз пише Куліковська про своє альтер-его «Ксена із забороненої країни». Для художниці її дім в окупованому Криму є забороненою землею, куди не можна потрапити через військові репресії та соціально сконструйовані кордони. Уявно використовуючи як джерело ті самі документи, які представляють її маргіналізацію як ВПО (внутрішньо переміщеної особи), Куліковська шукає за межами цих форм державного гноблення. Вона розмірковує про своє власне майбутнє як художниці-феміністки у вигнанні, водночас просячи глядача поміркувати про те, як кордони, конфлікти та національні держави впливають на жінок у всьому світі та чи можуть вони одного дня бути скасовані.